juillet 19, 2024

L’Afrique est le point névralgique de la création dans le monde

L’Afrique n’est pas le continent de la pauvreté, de la guerre, de la corruption ou des dictateurs. Nous ne sommes pas les enfants affamés, le manque de développement ou la maison de l’assistanat. Nous sommes le continent de Fela Kuti, Miriam Makeba, William Kentridge et Ladysmith Black Mambazo. Nous avons donné au monde Safi Faye, Ousmane Sembène, Malick Sidibé et Seydou Keïta.

Nous ne sommes plus le « continent noir », nous prenons en charge le changement. Nous sommes désormais Burna Boy, Trevor Noah, Aliko Dangote, Davido, Abiy Ahmed et Sadio Mané. Nous prenons notre place sur la scène mondiale dans les affaires, les arts, le sport et la culture, et le reste du monde se rend compte que nous sommes une population de 1,4 milliard de personnes qui mérite l’admiration.

Un rapport du Programme des Nations Unies pour le développement indique que la part de l’Afrique dans l’économie créative mondiale reste faible, ne représentant qu’environ 2,9 % des exportations mondiales de biens créatifs, soit 58,4 milliards de dollars – moins de 1 % du PIB du continent. Pourtant, le rapport précise que « La diversité de la population africaine et la richesse de son patrimoine culturel ont permis aux industries créatives de l’Afrique d’être reconnues dans le monde entier. »

Des géants du divertissement comme Netflix et Warner Music Group reconnaissent le potentiel du marché africain en tant que source de talents et de contenus et cherchent activement à s’approprier une part de ce marché. Le secteur créatif en Afrique est une force économique et contribue à la préservation et à la promotion du patrimoine culturel africain et à la cohésion sociale.

Les cinéastes, acteurs, écrivains, créateurs, musiciens et autres artistes africains doivent saisir l’occasion de promouvoir la culture et le patrimoine africains sur les plateformes continentales et mondiales. De même, les pays africains doivent faire davantage pour soutenir les créateurs locaux et veiller à ce que le public africain soit plus conscient et consomme davantage de produits et services créatifs et culturels en provenance d’Afrique.

Aes cultures africaines – le continent compte 54 pays souverains, chacun abritant des millions de personnes issues de dizaines de milliers de tribus, parlant plus de 2 000 langues et d’innombrables dialectes – témoignent de notre diversité. Quiconque – les médias occidentaux en particulier – dépeint l’Afrique comme le foyer d’une culture monolithique ne comprend absolument pas les couleurs, les motifs, les chants, l’histoire, la culture et l’art des tribus qui formaient des civilisations, organisaient des environnements d’apprentissage et construisaient des villes pendant que l’Europe chaussait ses bottes d’explorateur. Les États-Unis ont 50 étoiles sur leur drapeau et l’UE est composée de 27 pays, mais personne n’assigne la Caroline du Nord et la Californie ou l’Italie et la Finlande à des zones culturelles homogènes.

Il y a là un décalage : le potentiel de croissance du pouvoir créatif de l’Afrique est immense, en grande partie en raison de la croissance de la population jeune, de l’urbanisation croissante et de l’augmentation de la classe moyenne qui modifie ses habitudes de consommation, mais le travail est sous-évalué. En réalité, nous sommes assis sur une mine d’or en Afrique. Goldman Sachs estime que Le PIB du Nigeria devrait croître à un rythme de taux annuel moyen de 6,2 % de 2020 à 2075, atteignant 15,3 billions de dollars à la fin de la période, ce qui en fait la cinquième économie mondiale, derrière la Chine, l’Inde, les États-Unis et l’Indonésie.